世界最燒錢的10部電影，你看過幾部？《阿凡達》才排第9！- 我們用電影寫日記
每一部也取得了很高的人氣啊～
#最燒錢電影 #反映在票房上 #別說你一部都沒看過
*正文開始
作者：小Q侃電影
整理：冒牌生
世界最燒錢的10部電影！
NO.10：《哈比人：意外旅程》（2012年）2.57億美元。
三個小時，一口氣看完，看了還想再看。
設定太大了，裡面的細節也非常多，電影的編劇已經在有限範圍內做到圓滿了。
每年都要抽時間把這六部曲過一遍，這可是個大工程。
哥布林地下城那裡太刺激了，撿到魔戒時感覺有好多背景設定是我不知道的。
NO.9：《阿凡達》（2009年）2.61億美元。
卡麥隆不愧是時代先驅，十幾年前看阿凡達的問世開啓了一個時代，3D創造出的潘多拉星球的奇幻景象，美不勝收，無與倫比，任何一個看見這些美麗景象的人都會深深的喜愛上這個魔幻的星球。
最後一小時絕了 卡麥隆真的好會拍史詩電影 人與自然的搏鬥，實際上兩者可以合一 出彩的想象力，無與倫比的畫面 萬物生靈，讓人淚目。
NO.8：《神鬼奇航2：加勒比海盜》（2006年）2.64億美元。
論魔幻的恢宏史詩，《魔戒》說第二沒人敢說說第一，但要論奇幻的光怪陸離，《神鬼奇航》說第一也沒什麼問題，它唯一缺的，就是些更深層次的思辨和純粹的美。
一改前作的童話風格，加入了血腥元素，讓海盜之間的戰鬥變得些許真實。最為經典的戴維瓊斯還是那麼讓我膽寒。
NO.7：《水世界》（1995年）2.71億美元。
近期有點驚喜的年代感片子，還挺喜歡這種人物外形都破舊不堪的，男主的船真的是太讓人嚮往的機械玩具了。
很多場景我都很喜歡，尤其是水上城市，那種拼接在一起的破敗真是王者。
特效逼真，水上廢土世界觀也營造得比較合理，比如沒有樹沒有羊所導致的紙和衣物短缺這些細節都對了。
可惜概念太超前，在上映的年代還不被接受
NO.6：《哈利波特：混血王子的背叛》（2009年）2.75億美元。
哈利波特中最好看的還是三人組的學校日常，在佛地魔正式回歸後，這一部也是最後一部能展示孩子們輕鬆的校園生活的影片了。
大家都說這部不好看，我倒是覺得不錯。
愛情靈藥能夠產生意亂神迷，但這是一種不好的東西，只會帶來執念和混亂。
湯姆瑞斗：佛地魔的前世字居然是一個孤兒，沒有人愛，缺乏信任，會帶出邪惡。
NO.5：《魔髮奇緣》（2010年）2.81億美元。
親情部分倒是蠻戳我的，其他還行吧，那麼大的城堡，一個壞女人進來了都沒人發現？
迪士尼動畫從不讓人失望，劇情部分就那樣，動畫製作部分倒是很棒。
迪士尼開始轉型的代表作，成本極高但非常值得。
主人公還是迪士尼擅長的公主，但是加入了許多現代元素，畫面的質感直接達到業界頂尖水準。
NO.4：《蜘蛛人3》（2007年）2.94億美元。
陶比蛛三部曲，應該說是很好的詮釋了「能力越大、責任越大」這個主題，蜘蛛人從叛逆到走上制裁犯罪的道路，到迷茫，到最終大徹大悟，展現的就是一個真正的英雄完美的成長弧光。
電影究竟是講故事，還是講效果，在特效還不是特別好的時代，平衡很好，更像電影，超過這個時代的漫威。
還在塑造人，而不是模型。
NO.3：《鐵達尼號》（1997年）2.94億美元。
這部電影，她講述愛情，卻把愛情描繪得宏偉而神聖。
她講述災難，卻把災難展現得浪漫而動人。
最後的畫面瞬間淚奔，ROSE的靈魂回到了那艘沈沒的鐵達尼號上，和那些曾在船上的夥伴，還有深愛過的那個人又相見了，他們一直在等著她，一切都還不是結束，他們的愛情才剛剛開始。
NO.2：《埃及豔后》（1963年）3.4億美元。
場面宏大的電影史詩，大女主戲，更驚嘆於這個年代的電影水平，缺點還是很明顯，故事講的不好。
場面有了，但是製作拍攝很差，劇情枯燥乏味，對話劇本設計的也不好，這麼大的投資找的導演是什麼玩意？
鏡頭賊差，看一群人古裝談現代戀愛。
NO.1：《神鬼奇航3：世界的盡頭》（2007年）3.42億美元。
整個系列里場面最宏大的，第三部太過追求史詩感以至於各路怪力亂神分散了精力，但是不妨礙粉絲盡情欣賞其中的隱喻。
結尾的海戰實在是浪漫主義的傑作，打鬥戲壯觀得無與倫比。
特效還是很不錯的，如果是電影院3D應該會更好。
中間有不少搞笑片段，挺好的。吐槽下女妖太拉了，變成一堆螃蟹跑到海裡，章魚船長沒殺，海盜們也沒死。
一晃十幾年，阿凡達第二部要上了。
說到第二部，卡麥隆還是很有想法的。
他表示，會向觀眾呈現了整個半人馬座阿爾法星系。
電影斥資3.1億美元打造。
將注意力放在創建一個不同的環境上，展現潘多拉的另外一面，觀眾們也可以看到一個與眾不同的東西。
故事承接自初代的五年之後，曾經的地球殘疾軍人傑克·薩利。
如今已經成為了潘多拉星球一方的族長，還和妻子生育了一兒一女。
直到有一天，有個部族的兄弟在海岸附近巡邏時，被利器刺傷。
通過了現場勘查，有著敏銳嗅覺的傑克，直覺告訴他，已經有人類混進了部落。
看簡介還是很吸引人的，承接了第一部，開始講述另外一個故事。
電影的投資甚大，光是特製的深海潛艇，就價值500萬美元。
還有很多的奇妙生物和景觀，光看海報都很激動呢。
為了還原這個神奇的景觀，導演還帶著劇組深入到了熱帶雨林來體驗生活。
讓演員們真實地感受亞馬遜熱帶雨林，巴西土著居民的生活。
這一個潘多拉的盒子到底有多麼神奇呢？
值得一提的是，除了我們熟悉的好萊塢演員之外。
中國演員楊紫瓊的名字也出現在了演員表中，還是很意外的。
這部電影的定檔，還是很開心的。
你覺得電影票房能夠再創一個紀錄嗎？
在2007年接受《時代》雜誌採訪時，卡麥隆闡釋過片名和印度教的關係，「它是印度教神祇以肉體形式出現時的化身。
在這部電影中，這意味著人類未來的技術，可以將一名人類的智力注入遙控的生物身體當中。」
第二部上映前，讓我們重溫《阿凡達》，依舊是神作！
一、阿凡達與印度教
電影的名字並非英語詞彙，而是來自於印度的梵語——Avatar，其中的「ava」意為「向下」或「離開，「tar」的意思是「橫越」、「穿過」。
這個詞在梵語中的意思是由天國到凡間，神祇以凡人的肉身來到人間。
其原本是印度教中毗濕奴教派的專有宗教詞彙，後來被世俗社會所吸收便有了更為寬泛的「化身」的含義。
傑克在電影中通過名為「阿凡達」的靈魂轉移機器進入納美人的身體並融入他們的社會，這種從人類文明進入潘多拉土著部落的過程，可以說是建立在未來高科技水平基礎之上的「化身」行為。
當然Avatar這個梵語詞彙與電影的關係不僅僅停留在「化身」的淺表層面，想要知其深意我們還要先回到印度教中。
印度教有三位神明：世界的創造者大梵天，世界的維持者毗濕奴，世界的毀滅者濕婆，他們三位本是一體卻又各司其職。
在印度教歷史上「Avatar」基本上就是毗濕奴的代名詞，作為世界維持者的他在印度的史詩中常常化身為不同的形象懲惡揚善解救人類於危難之間。
在印度的著名史詩《羅摩衍那》的主角羅摩就是毗濕奴大神在人間的化身，另一部史詩《摩柯婆羅多》中毗濕奴則化身成為克利希納。
另外，他還曾化身為大魚拯救人類始祖摩奴，變為巨大野豬解救金眼惡魔拯救大地女神；化身為侏儒，又叫三步神，向魔王巴利王求三步地方，結果三步跨越天、地、空三界，戰勝魔王巴利。在《薄伽梵往世書》中共記載了毗濕奴的22種不同的化身。
電影中，傑克的「化身」剛剛來到潘多拉的原始森林中後，就被聖樹的孢子環繞，正是依據此種異象，納美人公主娜蒂麗依據預言認定他是「救世主」才決定將其帶回部落。
後來傑克成功制服空中霸主蝠魟龍，帶領納美族人一齊反抗人類殖民部隊，並將人類雇傭兵趕回地球則進一步證明他就是被上天選中肩負特殊使命的納美人的救世主。
因此，片名Avatar除了與對故事中「靈魂轉移」技術的呼應，其更從詞源的文化背景上暗示著主角肩負著輓救納美族人的天賦使命。
二、阿凡達與卡麥隆
可以說，任何偉大的藝術品都藝術家的生平自傳或者心靈史，其中一定會或隱或顯地打上創作者個人的烙印。
1994年卡神僅用了兩周就完成了長達80頁的《阿凡達》劇本及背景論述。
在1996年8月，他宣佈將在完成《泰坦尼克號》後開始拍攝《阿凡達》。但是沒想到這個珍藏了兩年的夢，還要等13年才能在大螢幕上成真。
電影中納美人的形象，實際上來自卡神母親很早之前的一個夢。
在夢中，她看到了一位身高12英尺的藍膚女人。
因此，他就將這一形象加入了了自己的第一版本劇本中。在參訪中他也談及，自己選擇藍色作為納美人主色調的原因，「我一直喜歡藍色……而且，這與印度教的神祇有所聯繫，我喜歡它的概念。」要知道印度教中的大神毗濕奴的真身就是藍色皮膚。
當然，《阿凡達》文明與野蠻、科技與自然、武器與生命的主題，也與卡神自身的文化背景還有觀影、閱讀經歷有關。
可能有很多人還不知道，卡麥隆其實是一位加拿大人，歐洲白人殖民者對於美洲印第安人的侵略與屠殺，將原住民從他們世代勞作、生活的土地上驅趕到預留地的歷史，是每一個美、加公民必修課。
孩子們從小就在學校被引導客觀地面對這段自己國家初創時並不光彩的歷史。
因此，對原住民的歉疚、懺悔以及對戰爭、暴力的反感也自然烙印於卡神的心中。
另外，卡麥隆在採訪時還談到《阿凡達》劇本的靈感來源於自己兒時讀過的每一本科幻小說。
他說自己創作時借鑒了埃德加•賴斯•伯勒斯的約翰•卡特系列。
其講述了一位美國內戰時飽受創傷的前軍官穿越到火星，由於火星引力小於地球，因而成為了力大無窮、跳躍如飛的「超人」，並介入了當地的部落衝突。
這一系列也曾在2012年被搬上大螢幕，名為《異星戰場》但僅拍了一部便無疾而終。
當然，影片中受傷的士兵被原本敵對陣營的文化所吸引的主題，也受到了影片《與狼共舞》的影響。
此外，《阿凡達》的故事也有著更為現實的指向。美國在2003年的伊拉克戰爭中以極為先進的武器對伊拉克的主要城市進行了轟炸，雖然達成了既定的軍事目標，但卻也給當地平民的生活造成了巨大的傷害。
卡麥隆在採訪中說「我們知道發射導彈是什麼感覺，但我們卻不知道國外人民的感受，不知道讓導彈落在我們自己國家是什麼感覺。因此，他才要在《阿凡達》中安排人類雇傭軍通過選旋翼飛機、陸戰機甲對潘多拉星球肆意破壞的鏡頭，以展現機械化戰爭的冷酷無情。
他說，「有些事情你要是把它拿出來講的話，就肯定會有人說你沒有愛國心；但我認為，質疑一個應受監督的體制是非常愛國的行為，不然它就有變成另一個羅馬帝國的危險。」因此，《阿凡達》亦是卡神指責、批判世界霸權的公民責任感的體現。
三、阿凡達與阿凡達宇宙
在獲得了十二年磨一劍的《阿凡達》的巨大成功後，卡神又一次陷入了一個十二年的潛心創作期。
不過他這次出關，為廣大影迷帶來的是一個更加宏闊的「阿凡達宇宙」的龐大創作計劃：2022年第二部上映，2024年第三部上映，2026年第四部上映，2028年第五部上映。
自2022年開始，卡神將以每兩年一部的穩定速度，為觀眾逐漸揭開潘多拉星球的更多秘密。
但他也說，如果二部票房慘淡，《阿凡達4》和《阿凡達5》就不會上映。
2009年，卡神通過其團隊研發的模擬人類雙眼視覺模式的3D攝影機和平均每幀畫面耗費6萬人工小時的精良製作，為觀眾展現了奇妙絕倫、異獸橫行的潘多拉星球並因此在世界範圍內籠絡了大量粉絲。
12年後回看《阿凡達》，與後來承襲卡神特效衣鉢不斷誕生的其他科幻、奇幻作品相比，潘多拉星球的生態系統已經略顯單一化，生物種類也談不上豐富。
電影中出現的一些生物，僅僅能構成一個十分簡單的食物鏈和生物循環系統：
納美人，是潘多拉星球已知的唯一智慧物種，能夠使用冷兵器和火種，社會組織形式是原始部落。
潘多拉猴，一種類似於狐猴的小型生物，能夠借助靈活的雙臂和翼膜在樹木間攀援、滑翔。
潘多拉烈馬，長有六條腿，頭部有鎧甲，沿著脖子覆蓋到後腦。它的呼吸器官長在胸前，因此無法越過胸口的水域。可以被納美人馴服並通過神經纖維與主人連接。
蝠魟獸，一種類似於翼龍的飛行食肉動物，也可以被納美人馴服，但一隻一生只會與一位主人結伴。
蝠魟龍，是蝠魟獸的強化變種，體型更為雄壯，周身上下布滿了黃紅黑相間的條紋。
以蝠魟獸、納美人為食，只有極少數精神力極為強大的納美人能馴服它，並成為部落領袖。
錘頭雷獸，類似於犀牛的草食動物，體型相當於兩頭大象，頭部有一塊突起的大橫骨，酷似錘頭鯊，皮膚極為堅硬，甚至可以抵御槍炮攻擊。
斑牛，潘多拉星上的巨型陸地獸，高五米，重十噸。性情溫順，喜群居，多沿河流移動。
這些設想在當時驚艷一時，放在今日也並非沒有無出其右者。
例如傳奇影業野心勃勃的「怪獸宇宙」中的《金剛：骷髏島》，小島作為一個封閉的生態空間，遍布其中特殊進化的變種異獸帶給觀眾的震撼就絲毫不輸《阿凡達》。
當然潘多拉作為一顆獨立的星球，其可挖掘空間依舊很大。在第一部中，我們看到的僅僅是潘多拉星球的熱帶地區的生態樣貌。
對於其海洋、高原、山地、平原、戈壁、沙漠等更多地貌上的生態系，我們尚且一無所知。
根據目前已知的信息在《阿凡達2》的拍攝現場，有大量的水下場景，相信在續作中卡神將會引領我們潛入神秘莫測的海底，展現神秘潘多拉的另一面。
我們也可以帶著更多疑問去期待《阿凡達2》。
例如，海邊的納美人文明與叢林中的有什麼不同？納美人的船是什麼樣的？海洋中的奇妙生物又會有哪些？人類殖民者這次是否在海洋中發現了新的潘多拉寶藏？重看卡神的傑作《阿凡達》，也許會有新的發現。
#冒牌生
—————————————————————
想聽故事的朋友，歡迎訂閱我的Podcast
——————————————————————
✓Spotify：https://spoti.fi/2XSsbWB
✓APPLE：http://apple.co/2PGKUQm
✓GOOGLE：https://bit.ly/2Y27JSW
——————————————————————
如果你也喜歡旅行，歡迎來我的IG逛逛
—————————————————————
✓點我。發個訊息給冒牌生
——————————————————————
「這世界已經夠負面的了！而按下讃，是在說我們渴望讓這個世界變得更美好。」 – 冒牌生
謝謝你的讚 #冒牌生
一般留言