「曾經我也想過一了百了！」回顧飾演《NANA》的中島美嘉從黑暗重生的故事，他的努力撼動了所有人！ – 我們用電影寫日記

2022.04.21 未分類

直接哭爆，很高興中島美嘉最後重生了！

#中島美嘉 #黑暗中重生 #我是流著眼淚看完這篇文章的

*正文開始

來源：新氧
整理：冒牌生

說到日本歌姬，必須要提「中島美嘉」。

沒有受過專業訓練，但很多人聽她的歌《曾經我也想過一了百了》都會熱淚盈眶，天籟之音+可以抱團取暖的歌詞，讓每個處於黑暗的人都在這首歌下面彼此傾訴。

「曾經的我也想過一了百了，你救了我」，「讓我稍微對這個世界有了期待」，「生而為人，不必抱歉」，「生而為人，我很抱歉」每個經歷過黑暗時刻的人都在歌中得到救贖。

這首歌如此動情也是因為她把自己的真情實感加入進去，誰都沒想到過，這在這天才少女事業高峰時，患上罕見耳道疾病，唱歌走音事業受挫，《曾經我也想過一了百了》就是她失聰期間的成名作，所以她用腳打節奏，用手摸音響，用心感受音調，身、心、聲、詞、都直白地爆發出自己這幾年向死而生的力量。

然而失去聽力期間雪上加霜的是，四年婚姻也走到盡頭，堪稱美強慘女主角般的人生。

（下圖是中島美嘉用手摸音響，感受音調與節奏）

但就在大眾以為她無法回到從前時，卻有好消息傳來，她的病好像突然好了？！

可無論如此，11年的病痛不是白熬的，她如何從小白到天后，又從天后滑落再次重生，成為大家眼中涅槃重生的大歌姬的？

乖、野、才、堅

中島美嘉的演藝路，一開始時說是三次元爽文也不為過。

初中畢業後，她做著模特兼職，偶爾幫朋友錄一些音樂demo。

雖然沒有受過專業訓練，然而天生一副好嗓子，聲音清澈，辨識度高，被唱片公司的工作人員「一耳選中」，推薦她參加選秀比賽。

她也不負眾望，一路過關斬將，拿下冠軍正式出道。

出道後更是火箭級飛升，出道曲大賣46w+，日本唱片大賞的新人獎拿到手軟。

首張專輯又破了百萬銷量，出道一年就以新人王姿態，空降「日本春晚」紅白歌會。

之後的幾年，她更化身神曲製造機，瘋狂輸出高質量歌曲。

唯美傷感的《雪花》，被中森明菜等一眾大佬翻唱，之後又紅到中韓多地，當過韓劇主題曲，前兩年還出了衍生電影。

漫改電影NANA的主題曲《 GLAMOROUS SKY 》，誰聽了都想跟著抖腿嘶吼的搖滾佳作。

她還給很多影視作品唱過主題曲，比如人氣動畫《機動戰士鋼彈SEED》的片尾曲《FIND THE WAY》，美聲方式的演唱空靈飄渺，未來感十足。

推理劇《流星之絆》的主題曲《ORION》，配合著治愈劇情，能讓人一秒流淚。

輕喜劇《自戀刑警》的主題曲《最美好的自己》，搞笑的劇情，淡淡憂傷的歌曲，反差感拉滿。

就算不熟日本樂壇，看了幾部動畫日劇，也能「聽著她的歌長大」。

中島美嘉用略帶沙啞的聲音，唱出了人們心底千迴百轉的心事，也用聲音築成高梯，把自己送到越來越高的地位。

越唱越紅的同時，她在戲劇和時尚方面也開始有姓名。

歌手出道的同年，她參加電視劇選拔，在3000人中脫穎而出，成為日劇《新宿傷痕戀歌》的女一，還拿下當季的日劇學院賞最佳新人。

電影《NANA》裡出色還原朋克少女大崎娜娜，把她的「乖」、「野」、「才」，演繹的淋漓盡致，至今仍被視為漫改之光。

時尚表現力也開始被發現。

00年代初就開始戴美瞳，化煙薰妝，加上長臉細眼的外形，是時代時尚的先鋒。

以NANA形象活動時期，她的朋克造型更是直接帶飛Vivienne Westwood等服飾品牌，讓它們從英倫小眾變成紅遍亞洲的潮牌。

出道短短10年，唱的歌紅遍亞洲，角色和時尚影響了一代人，她開始籌備10週年演唱會，慶祝人生的高峰時刻。

然而，上帝把給她開的這扇窗放在了深淵前，她不小心入了窗後～

有一天在排練時，她的耳邊突然傳來刺耳的耳鳴，她穩住自己，試著開口唱歌，卻換來周邊工作人員驚愕的神色——那個開口就是天籟的中島美嘉，不見了。

她的聲音忽大忽小，節奏感更是大失水準，一首歌下來，荒腔走板，讓所有人都嚇壞了。

大家連忙把她送到醫院，檢查後才知道她患上罕見疾病「耳咽管開放症」。

為了避免演唱會大翻車，她只能緊急中止演唱會，推掉所有工作，飛去美國治病。

本以為她要專心治療，好一陣子都不會露面，結果半年不到，她就閃電付出。

大家看她能夠出來唱歌，覺得她的身體應該已經康復了？

但這也只是她心急與焦躁的出場，中島美嘉依舊頻頻走音，氣息不穩，甚至有網友批是「鬼哭狼嚎」，開口即翻車。

漸漸有聲音說是她不夠努力，沒有認真治病和練嗓，才會以半吊子的狀態復出。

病治不好，觀眾又不滿意，在雙重壓力之下，中島美嘉一度考慮過退出演藝圈。

心不甘，卻無奈，但耳朵的病，怎麼就會讓中島美嘉唱歌翻車呢？

這要說到「耳咽管開放症」的症狀。

這個病的發病位置是連接連接鼻腔和耳朵的「耳咽管」，它在正常情況下是關閉的，哈欠、吞嚥、擦鼻涕等情況下才會打開。

患病後，由於耳咽管肌肉長期處於強直收縮狀態，所以會出現鼓膜渾濁，低音耳鳴，自聽過強，聽不清別人的話，自己的說話聲又被過分放大的情況。

中島美嘉就是這樣，正是因為時不時出現耳鳴，讓她聽不清伴奏，也拿不準自己的音量，頻繁出現炸麥式嘶吼，斷氣式走音的情況。

無奈的是，這個病的成因相當複雜，可能是先天性異常，也可能是神經肌肉疾病引致，精神緊張也會引發，醫學界至今還沒找到根治的方法。

那中島美嘉是如何醫治好的呢？不是醫生不是聲樂老師，是透著光芒的她自己～

得病後中島美嘉一直沒有放棄，一次次地飛到美國看病，偏偏檢查結果永遠都是「無法治愈」。

病治不好，她就找「帶病唱歌」的方法。

結果聲樂老師也說聽力受損的話，唱歌之路走不長。

醫生治不好，老師幫不到忙，中島美嘉決定靠自己。

她慢慢用身體記住正確發音的力度，努力還原歌聲。

這個時候，她遇到了搖滾歌手秋田弘為她寫《曾經我也想過一了百了》。

積極訓練，努力用身體記住節奏的她，一開口就讓人感受到「曾經我也想過一了百了，就因為看著海鷗在碼頭上悲鳴」的畫面。

唱到動情時，她近乎失控地吶喊「想要更好的明天，今天就須有所行動。我知道，我都知道，但是…」，

有時候壓垮一個成年人的，往往是可彼此傳達的「感同身受」。

這也就出現了開頭大家在這首歌下抱團取暖的場景。

可她堅持演唱的身影，又暗合了歌曲最後向死而生的積極態度。

「曾經我也想過一了百了，但是我還沒有遇見你。因為有像你一樣的人存在，我稍稍喜歡上這個世界了。」

即使失控，即使走音，這一刻技巧已經不重要，我們在聽的是一個不屈不撓的靈魂吶喊。

憑著《曾經我也想過一了百了》，中島美嘉在中日多地引起轟動，成功回春。

事業翻紅同時，感情也迎來開花結果。

她在節目裡遇到排球運動員清水邦廣，主動出擊留聯繫方式。

兩人像普通情侶那樣逛街看電影，中島美嘉還被拍到多次去比賽現場給男友打氣，戀愛三年後官宣結婚。

不少人看到她從獨自抗疾到有了另一半，看起來幸福多了，覺得老公幫了她很多。

無可否認，一段美好的婚姻肯定會給人帶來幸福感，減輕身體上的痛苦。

但是實際上，兩人長期異地，工作又忙，雖然有過甜蜜時光，最終還是離婚收場。

會崩潰，但不會藉故墮落

真正將她從疾病的泥沼里拉出來的，依舊是她自己。

中島美嘉從來沒有放棄自己，哪怕花上一生也要尋找和疾病相處的方法。

即使疾病纏身，依然對音樂充滿信念感，相信唱歌是自己的使命。

「成為大人之後，會發現沒有地方可以放心地哭出來。我想和聽眾說，其實我和你一樣。我想給大家創造可以放心流淚的地方，這就是我的使命。」

而這次，她真的重生了！

在2021年初，中島美嘉發現耳鳴現象好像消失了，但是她怕只是間歇性好轉，一直等到年底，病情都沒有再復發時，才正式對外公佈，她的病已經好了。

至於治癒的原因，她說可能是由於疫情導致工作量減少，生活方式改變了，身體得到充分休息，耳朵自然好起來了。

即使現在唱歌走音，她也覺得開心，因為自己能聽到了。

憑著自己的努力，她用三年時間就從小模特做到國民歌姬，攀上事業巔峰，卻又在全盛期遇上罕見病，水準大跌而淪為「走音天后」。

但她沒有放棄自我，努力與耳疾共存，以十年修行，迎來涅槃重生。

沒有一個人的成功是天掉下來的，更何況是她的三次起落。

難得的是，無論高峰還是低潮，中島美嘉不靠他人靠自己，積極面對難關，在蟄伏中依然保持堅韌，同樣不斷調整自我，來對抗命運開的這場荒謬的玩笑。

當她痊癒後再次站在舞台上時，沒有因為聽不見的聲嘶力竭，聲音平靜又有力量。

她以最不聲張的心力為自己的重生做篤定，索性她的堅持，沒有落空，索性她懂得，只要倔強的活著，就有能有無數種可能～

中島美嘉的故事是不是相當勵志感人呢，我真的直接哭花雙眼了，接下來我們繼續聊聊中島美嘉其中一個成品作——《NANA》

網路上有一句話，「都說nana是少女漫，少女才看不懂呢」，我深感認同。

第一次看nana的時候十八歲，母胎單身少女。當時只覺得娜娜好帥，裡面的歌好聽，但作為主要劇情的人物間的感情糾葛，只覺得拖沓又無聊，角色們一個個婆婆媽媽、無病呻吟。

12年後，我三十歲已婚，才明白nana講的是理想與現實，情感與慾望，或者說「人生」本身。

看似造了一個夢，但又把夢打碎，把裡面黑暗的東西給你看，給主角們安排了一個個初看意難平、但細想又合理的結局，告訴你：「人生不會那麼順利喲，但還是要繼續前進。」

多年後再看，想最先討論的角色，居然是那個曾經哀其不幸，怒其不爭的「奈奈」。

要我說，奈奈是個大智若愚的人。看似軟弱又糊塗，其實堅韌又清醒。

前期確實有點廢，天真幼稚、得過且過、自我中心、花錢大手大腳、工作態度極其敷衍，但她是有成長的。

當了小三，明白對方不愛自己後，很快就能吸取教訓、放下過去；和章司分手後，懂得了照顧伴侶的想法和需求；做了促銷員後也在認真工作，不再亂花錢；和巧斷掉炮友關係，決心和伸夫好好交往、好好生活。

奈奈的優點和缺點都十分明顯，每個女性都能在她身上多多少少找到共同點。

她的人設很真實，人非聖賢，孰能無過呢。特別是奈奈在出版社那段打工人生活，相信在大城市漂泊的白領女性都能有共鳴吧。

在感情中，奈奈是個奇女子。

你很難想像一個人，既放蕩又清純，但偏偏奈奈就是這樣。

她未成年做小三、輕浮又變心快、未婚先孕，但她對待每一段感情都是真心的，而且她什麼都不要。

高中做小三時幾乎被白嫖，淳子都說她還不如要些錢；章司和她在一起倍感壓力，但其實奈奈並沒有主動要求章司一定要為自己做什麼；和巧，她也一開始就清楚的認識到這段關係是不會長久的；伸夫也說奈奈什麼都不圖，只是單純對自己好。

正是她這種「什麼都不要」，最終套牢了海王巧。

有一段劇情是泰在電話中激將了蓮，真一問泰用了什麼套路，泰說真一太年輕，最好的套路就是沒有套路。這就是奈奈拿下巧的原因。

在巧的隊友直木看來，奈奈是深諳推拉之術、計算日期懷孕逼宮、又家務全能的高段位心機婊。但她其實一點算計都沒有，全是順其自然、真情流露。

很多人覺得奈奈放棄事業、自由，放棄和伸夫的感情，選擇和巧結婚生子是錯誤的決定。

我不這麼認為，她這個決定是很現實和清醒的。

在經歷了許多後，奈奈已經能正確的認識自己，像她這樣沒有學歷和技能的人，事業再怎麼努力都不會太好；但她適合做賢妻良母，能把家打理好，有她在的地方就有煙火氣、快樂和治愈。

能嫁給巧，撫養孩子，對她來說是最好的未來了。

她很愛巧嗎？我看未必，喜歡是肯定喜歡的。

但伸夫才是她命定的伴侶，他們彼此認同對方的價值，三觀相似聊得來，有不需言語的默契。選擇巧，更多是對現實和慾望低了頭，而決心放棄理想和情感，又需要多麼大的勇氣。

婚後獨守空房的奈奈，也未必就不幸福，她其實明白巧是個什麼貨色，可以對他有什麼程度的期待。

娜娜則不能像奈奈一樣忍受現實的苟且。

娜娜在堅持自我和理想的道路上勢如破竹，但內在很孤獨、破碎，所謂剛極易折。

由於原生家庭的不幸，她對在乎的人有過強的執念，但又不會處理親密關係，遇到問題更多是選擇逃避。

她命定的愛人蓮，卻不認可她是事業上的伙伴，就因為這點，他們的關係中永遠存在著隔閡，多麼唏噓。

其實最適合她的男人是泰，泰簡直就是娜娜的英雄，娜娜可以沒有蓮，但不能沒有泰，但她偏偏沒法愛上他，多麼遺憾。

娜娜總擔心自己被拋棄、不被愛，但其實她已經足夠幸福。有奈奈和blast的伙伴們，一直認同、追隨、守護著她。如果她能放下對蓮的執念，該有多好啊。

比娜娜更破碎的，是蓮和蕾拉，他們兩個是這部作品中最孤獨最脆弱的人，結局也最悲慘。

把他們放在一起說，是因為兩個人很像，而且惺惺相惜，互為知己。

蓮和蕾拉都有耀眼的外表、天賦異禀的才華，周圍人會不自覺地珍視、保護、甚至神化他們，認為他們與眾不同、無所不能，而忽略了風光錶面下，他們也是有七情六欲的普通人，甚至因為他人過度的珍視保護，比普通人還要脆弱，如小孩子般無力。

蓮是在事業上和生活中都掙扎著的可憐人。

事業上，他為了把握良機實現自我價值，「背叛」了昔日的伙伴，在個人創作風格上妥協的他，也相當於背叛了自己。

生活中，他全心全意愛著作為女人的娜娜，卻不夠認可作為歌手的娜娜，但偏偏娜娜最在意這點，導致他們之間永遠有裂痕。負罪感、矛盾感、孤獨感，一直撕扯著他，同樣不擅長處理親密關係的他，根本沒法很好的表達、疏導這些情緒，甚至只能用吸毒來排解。

蕾拉想要的最簡單，得到的理解和關懷也最少。

她只想要巧，但精神上只有蓮和她抱團取暖，情感和身體上，曾經的泰和之後的真一也不能消解她全部的寂寞。

被她所吸引的人，卻只把她奉為「女神」，而且她只能是「女神」，彷彿是個唱歌的道具，都說她自我，可誰又來發現、關心真正的她呢？對，我說的就是你，巧，你這個害天之驕女隕落的罪魁禍首。

如果蕾拉遇到的是長大成熟後的真一就好了，又或者乾脆沒遇到過巧更好。

終於說到本作大boss巧了，這個男人的一生最是諷刺。

他看似最成熟周全，能夠掌控一切，本質卻是個說話口是心非、做事本末倒置的懦夫。

處心積慮建立起一切，看似什麼都擁有，因為根基就破綻百出，最後轟然倒塌，一切全部歸零。

他最愛最珍視的存在，事業與愛情的雙重象徵，被他親手捧上神壇的歌姬蕾拉，崩潰了；他不惜破壞其他團隊和諧、扭轉其個人風格，也要留住的人才蓮，殞命了；他為了彌補自己原生家庭缺憾，不惜棒打鴛鴦也要獨占的妻兒，被他放置play了。

很多影響劇情走向的關鍵事件，最終結果不是他一個人的責任，但他往往是萬惡之源。

他什麼都有過，又什麼都沒有了，看命運多麼會開玩笑。

看nana時一定會有一個爭論：奈奈和蕾拉，巧究竟更愛誰？個人認為，無疑是蕾拉，但不是真實的蕾拉，是他臆想捏造的「女神」蕾拉。

證據之一就是巧下意識中模仿蕾拉的說話方式。娜娜也說真愛一個人會不自覺模仿對方，而且巧自白事業佔他人生九成的重要度，女人只佔一成。

代表女人的是奈奈，那代表事業的是誰呢？他的樂隊最初為誰而建？他為了誰花費最多的時間精力？明顯是蕾拉，但是是歌姬蕾拉。

對於女人蕾拉，他從來沒鼓起勇氣真正面對過，只能給自己洗腦說是妹妹、沒感覺。後來迫不得已和作為女人的蕾拉發生了關係，他也是迷茫痛苦的，只是期待著歌姬蕾拉能回歸。

他在蕾拉身上追求的，是理想愛人、伴侶的幻象。

巧對奈奈是喜歡，他們最愛的都不是彼此，只是互相之間的喜歡足夠維持婚姻生活而已。

甚至一開始他根本沒把奈奈當回事，直到慶功酒會上，伸夫和真一為了奈奈不惜跟他翻臉，自己的隊友蓮也出來指責他，他才出於好奇心和強取豪奪的惡趣味，對奈奈上了心。

後來奈奈漸漸愛上伸夫，和巧進行了一系列推拉，他著了這些套路，才真正喜歡上奈奈。畢竟對於海王來說，不愛自己的女人最有魅力。

巧有句名言，說的是樂隊成員都要陪他下地獄，但奈奈和孩子要上天堂。很多人覺得這是他最愛奈奈的證據，我覺得這反倒證明了他從來沒從心底把奈奈當作自己人，她只是外人，是他給自己營造的美滿家庭的成員。

他在奈奈身上追求的，是母性和家的感覺。

巧根本不具備正常愛人的能力，其實我覺得他才是本作中心理問題最大的角色。

通常來說男性很難擺脫父親對自己的影響，巧的父親是個酒鬼，酗酒的人通常是沉溺酒精帶來的幻象，來逃避現實。巧完美遺傳了這一點，儘管製造幻象的方式不同。

如果說娜娜在乎一個人，會有執念、想要佔有的話，那巧在乎一個人，就是囚禁和控制對方。他的trapnest，用來囚禁蕾拉和蓮；他的豪宅，用來囚禁奈奈和孩子。

他骨子裡懦弱到害怕失去，索性先關起來控制起來，騙自己永遠擁有了，根本不會以正確的方式對待對方。

nana這部作品會讓人由衷感嘆性格決定命運。

過於謹慎克制、總是犧牲自己優先他人的泰；心胸寬廣，小太陽一樣的伸夫；有著超乎年齡的敏銳和高情商，又有合乎年齡的純真的真一…各種人物塑造的有血有肉。哪怕情節展開狗血意難平，也不得不承認，某個人物，在當時的處境，以他的性格，只會做出那樣的選擇。比如人品很好的章司和幸子，也會因為性格缺點和機緣巧合犯下錯事。

所以想要過的好，還是得先把自己修煉成一個性格相對完善的人。

就像作品中我最喜歡的兩對，淳子和京介，泰和美雨，都是成熟、謹慎、溫潤的人，也更容易收穫平淡安穩的幸福。

本作的事業線也十分真實，娜娜雖然已經足夠優秀，但面對天才級別的蕾拉，還是被壓制。

blast的出道之路也並非一帆風順，需要拋棄作為藝術家的矜持，靠公司暗中操作、緋聞造勢，炒一波熱度才出道。無論人物還是情節，都非常有真實性和邏輯通順性，這才是佳作的魅力。